Estreias da semana (30 de janeiro à 03 de fevereiro)

Nesta semana, a sequência "Viagem 2: A Ilha Misteriosa" (Journey 2: The Mysterious Island), o aguardado terror "Filha do Mal" (The Devil Inside) e "A Bela e a Fera 3D" (Beauty and the Beast 3D) são os maiores destaques.


VIAGEM 2: A ILHA MISTERIOSA (Journey 2: The Mysterious Island)

Elenco: Josh Hutcherson, Dwayne Johnson, Michael Caine, Vanessa Hudgens, Luis Guzmán, Kristin Davis, Shelley Bassett, Michael Beasley, Fileena Bahris.
Direção: Brad Peyton
Gênero: Aventura
Duração: --- min.
Distribuidora: Warner Bros
Orçamento: US$ -- milhões
Estreia: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: A nova viagem começa quando Sean capta uma mensagem codificada vinda de uma ilha misteriosa localizada em umponto onde não deveria haver nada. Um lugar com formas de vida estranhas, montanhas de ouro, vulcões mortais e diversos segredos surpreendentes. Sem conseguir impedi-lo de ir, o novo padrasto de Sean parte com ele na viagem.Junto ao piloto do helicóptero e de sua linda e determinada filha, eles partem em busca da ilha para resgatar seu único habitante e escapar antes que ondassísmicas levem a ilha para o fundo do oceano, enterrando seus tesouros para sempre.

FILHA DO MAL (The Devil Inside)

Elenco: Fernanda Andrade, Simon Quarterman, Evan Helmuth, Ionut Grama, Suzan Crowley, Bonnie Morgan, Brian Johnson, Preston James Hillier, D.T. Carney.
Direção: William Brent Bell
Gênero: Terror
Duração: 83 min.
Distribuidora: Paramount Pictures
Orçamento: US$ 5 milhões
Estreia: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: 'Filha do Mal' mostra a história de uma mulher que foi convencida de que a mãe matou três pessoas após enlouquecer. Quando descobre que os assassinatos eram parte de um ritual exorcista, ela parte com uma equipe para filmar um documentário.

HISTÓRIAS CRUZADAS (The Help)

Elenco: Emma Stone, Jessica Chastain, Bryce Dallas Howard, Mike Vogel, Sissy Spacek, Allison Janney, Viola Davis, Chris Lowell.
Direção: Tate Taylor
Gênero: Drama
Duração: 137 min.
Distribuidora: Disney Brasil
Estreia: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: Mississipi, década de 1960. Skeeter (Emma Stone) acabou de terminar a faculdade e sonha em ser escritora. Ela põe a cidade de cabeça para baixo quando decide pesquisar e entrevistar mulheres negras que sempre cuidaram das "famílias do sul". Apesar da confusão causada, Skeeter consegue o apoio de Aibileen (Viola Davis), governanta de um amigo, que conquista a confiança de outras mulheres que têm muito o que contar. No entanto, relações são forjadas e irmandades surgem em meio à necessidade que muitos têm a dizer antes da mudança dos tempos atingir a todos.

A BELA E A FERA 3D (Beauty and the Beast 3D)

Elenco: Vozes na versão original de Paige O´Hara e Robby Benson.
Direção: Gray Trousdale e Kirk Wise
Gênero: Desenho/Infantil
Duração: 84 min.
Distribuidora: Buena Vista
Estreia: 1991 - Reestreia em tecnologia 3D: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: Você é nosso convidado para conhecer o mundo mágico do mais aclamado e adorado filme dos Estúdios Disney que está ainda melhor! Nesta Edição Especial Limitada totalmente restaurada e remasterizada, você curte esta bela história com uma nova seqüência musical e uma animação inédita integrada com perfeição ao filme original!No início desta fábula clássica, uma feiticeira transforma um príncipe cruel em uma fera horrenda. Para quebrar o feitiço, Fera precisa conquistar o amor da linda e inteligente Bela, antes que caia a última pétala de uma rosa encantada.

Uma obra-prima do cinema moderno, A BELA E A FERA, da Disney, conquistou seis indicações ao Oscar®*, incluindo a de Melhor Filme - um feito inédito para um filme de animação! - vencendo dois Oscar®*: Melhor Canção e Melhor Trilha Instrumental. Com sua incomparável combinação de magia, música, uma narrativa genial, animação deslumbrante e personagens populares, A BELA E A FERA irá encantar jovens e adultos, relembrando a todos que a verdadeira beleza está dentro de nós.

À TODA PROVA (Haywire)

Elenco: Gina Carano, Ewan McGregor, Michael Fassbender, Dennis Quaid, Michael Douglas, Channing Tatum, Antonio Banderas, Bill Paxton e Michael Angarano.
Direção: Steven Soderbergh
Gênero: Ação
Duração: 112 min.
Distribuidora: Imagem Filmes
Orçamento: US$ 25 milhões
Estreia: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: Em 'À Toda Prova', Mallory Kane (Gina Carano) é uma jovem agente secreta treinada por seu parceiro Kenneth (Ewan McGregor), juntos, eles viajam ao redor do mundo, assumindo missões que governantes não podem autorizar e líderes de estado preferem não saber a respeito. Após uma missão mal sucedida em Barcelona, Kenneth envia imediatamente Mallory para Dublin, onde ela encontrará um novo parceiro, o misterioso Paul (Michael Fassbender). Entretanto, a missão toma rumos inesperados e Mallory se vê numa grande armadilha.

À BEIRA DO ABISMO (Man on a Ledge)

Elenco: Sam Worthington, Elizabeth Banks, Jamie Bell, Ed Harris, Edward Burns, Anthony Mackie, Kyra Sedgwick, Genesis Rodriguez
Direção: Asger Leth
Gênero: Thriller
Duração: --- min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: US$ -- milhões
Estreia: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: 'À Beira do Abismo' mostra a história de um ex-policial procurado pela justiça que resolve se matar pulando do alto de um prédio de Nova Iorque. Uma vez notificada, a polícia da cidade se mobiliza para tentar impedir que o homem acabe com a própria vida, levando para o local inclusive uma policial psicóloga especialmente requisitada pelo suicida. O que ela percebe, a medida que conversa com o homem no parapeito do prédio, é que tudo o que está acontecendo ali parece cada vez mais um jogo de cena, mas para acobertar exatamente o quê?

MÃE E FILHA

Elenco: Zezita Matos, Juliana Carvalho.
Direção: Petrus Cariry
Gênero: Drama
Duração: 81 min.
Distribuidora: Lume Filmes
Orçamento: US$ --- milhões
Estreia: 3 de Fevereiro de 2012
Sinopse: Depois de uma longa separação, mãe e filha se encontram no sertão, entre ruínas e lembranças. O destino da filha nega o sonho da mãe. O passado é um círculo que aprisiona os vivos e os mortos. A filha que romper, mas as sombras espreitam.

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O que se esconde na neve, se revela no degelo...

MILLENNIUM
OS HOMENS QUE NÃO AMAVAM AS MULHERES

Em algum lugar eu ouvi falar que a versão americana de "Os Homens que não Amavam as Mulheres" (The Girl with the Dragon Tattoo), primeiro capítulo da trilogia Millennium, dirigido por David Fincher, era um filme frio. Realmente, os pôsteres e os trailers do longa davam a entender de que se tratava de um filme frio, entretanto, quando assisti ao mesmo, discordei totalmente de tal classificação absurda. Se este filme é frio, eu mal consigo imaginar o que a versão sueca é.

O jornalista Mikael Blomkvist (Daniel Craig), após publicar um artigo difamador sem provas concretas de suas afirmações sobre o figurão Hans-Erik Wenneström (Ulf Friberg), acaba sendo quebrado financeiramente por um processo judicial, e precisa dar um jeito de rearranjar sua vida. Neste momento crucial, Henrik Vanger (Christopher Plummer), um empresário sueco famoso mas já aposentado, contrata Blomkvist para resolver o mistério da morte de sua neta, Harriet (Moa Garpendal). Para tal, Blomkvist recorre à ajuda da jovem hacker Lisbeth Salander (Rooney Mara), uma garota punk e de personalidade forte que se envolverá profundamente com seu parceiro.

Continuando de onde parei na introdução da crítica, este filme é muito mais sentimental do que o original em vários aspectos. E quando digo "sentimental", não me refiro apenas à amor. Também me refiro à ódio, identificação, humor. O leve humor presente na fita é aplicado muito bem, e o carisma de Daniel Craig e Rooney Mara, muito maior do que o de Michael Nyqvist e Noomi Rapace, contribuem bastante para isso. Não só para o humor, o carisma dos dois protagonista é fundamental (como costuma ser para qualquer personagem em qualquer mídia) para a aprovação do público em relação aos personagens.

Mikael Blomkvist e Lisbeth Salander rapidamente conquistam o seu público com sua, respectivamente, morbidez e rebeldia. A novata Rooney Mara prova que tem de tudo para se tornar uma grande estrela de Hollywood, encarnando de forma ao mesmo tempo perturbadora e cativante sua personagem. Quanto à Craig, todos já conhecemos bem o talento do ator britânico. Mesmo tendo Craig se tornado famoso por interpretar James Bond em "Cassino Royale" (Casino Royale, 2006) e "Quantum Of Solace" (Quantum Of Solace, 2008) e este Millennium ser um thriller investigativo, não se nota semelhança entre Blomkvist e Bond. Craig compõe o jornalista com sua própria característica, Blomkvist não é nenhum Sherlock Holmes, mas é perspicaz em suas investigações. Tem um modo simpático de conquistar quem está ao seu redor e um bom senso de humor, sem mencionar, claro, sua morbidez.

A química entre Craig e a novata é perfeita. Os dois personagens começam seus caminhos no filme separados, e a história é contada de forma paralelamente intercalada, mas quando se cruzam, a relação é impecável. Lisbeth é uma personagem que foi, ao longo de sua vida, discriminada radicalmente e criou um grande desdém pelos homens pertencentes à sociedade preconceituosa, e a degeneração de qualquer sentimento por estes tende apenas a aumentar. Porém, assim como o público, ela enxerga em Mikael um sujeito diferente dos outros, e é aí que a química começa a funcionar muito bem.

Craig e Mara não são os únicos destaques do elenco, o simpático Stellan Skarsgård faz uma ótima representação de Martin Vanger, e Yorick van Wageningen surge tão detestável quanto deve ser como o tutor de Lisbeth Salander. Os diálogos são outro ponto positivo do filme; a família Vanger se mostra tão incomum e anti-sociável quanto é descrita por Henrik. Discussões, provocações e conflitos verbais são constantes e essenciais para o desenvolvimento da química entre Mikael e os membros da família.

Apesar de ter estranhado no início, acabou sendo justa a classificação de 16 anos que Millennium recebeu por aqui. O filme não empurra ao espectador violência gratuita ou sexo e nudez, mas quando uma cena com tais conteúdos é necessária, nem o roteiro e nem a direção economizam. Créditos devem ser dados à Rooney Mara pela coragem da atriz em encarar cenas tão exigentes em um dos primeiros filmes de sua carreira, e pelo talento de atuar com naturalidade e perfeição nas mesmas.

O filme possui uma atmosfera muito mais sombria do que a criada no longa sueco, e algo que contribui muito para tal clima é a trilha sonora original de Trent Reznor e Atticus Ross. Os dois músicos já trabalharam com David Fincher antes em "A Rede Social" (The Social Network, 2010), filme pelo qual ganharam o Oscar de melhor trilha sonora, entretanto, em Millennium, o trabalho musical é muito mais requerido do que na fita sobre o Facebook. O acompanhamento da trilha consegue se encaixar no tom certo de cada cena em que aparece, é sombria quando tem que ser, é investigativa quando tem que ser, romântica quando tem que ser, etc. Em muitas cenas intensas, as composições de Reznor e Ross chegam a lembrar o trabalho de Akira Yamaoka para os jogos da série "Silent Hill".

David Fincher dirige o filme em excelente forma durante os 158 minutos de duração da projeção. Ângulos de filmagem fixos são bem colocados e no trabalho com a câmera movimentada, o cenário é muito bem retratado, além de cortes em que a câmera acompanha os movimentos do personagem em questão. A cena da perseguição de Lisbeth em sua moto é melhor filmada do que o esperado, sendo bem dividida em mudanças de tomada e desenvolvimento em apenas um take.

A fotografia procura trabalhar com tons mais descoloridos, dada a natureza sombria do longa. A luz é, em alguns momentos, manipulada para se espalhar lateralmente, técnica que fica bonita em muitas cenas, e muito melhor usada do que em "Pânico 4" (SCRE4M, 2011). Quanto à mixagem de som, outro aspecto técnico no qual o filme sueco apresentou vários erros, é muito boa neste filme. Os sons do ambiente ao redor, mesmo que calmo, são aplicados com precisão e principalmente entre as trocas de filmagens exteriores e interiores.

Quanto à fidelidade ao livro de Stieg Larsson, não posso comentar pois comecei a ler o mesmo recentemente, após ter assistido ao filme. Porém, considero que este detalhe não vá atrapalhar na boa experiência de conferir a fita.

Conclusão Final: De início, minha expectativa quanto à "Millennium: Os Homens que não Amavam as Mulheres" (The Girl with the Dragon Tattoo, 2011) era de que o filme fosse ser o tipo "ame-o ou odeie-o", mas acabei sendo surpreendido. Com personagens cativantes, elenco carismático, investigação intrigante e técnica impecável, o remake do filme sueco de 2009 consegue superar em todos os aspectos seu antecessor, e tem de tudo para receber aprovação quase total do público brasileiro. Recomendado!

Nota: 10,0

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12 Mais esperados de 2012 por Soviet Connection - PARTE 1/2

Bem, afim de fazer outra classificação para jogos, venho aqui disponibilizar o top 12 de jogos mais esperados para 2012, porém, neste caso, os jogos desta lista NÃO estarão em ordem de classificação.

Grand Theft Auto V
Bem, não era de se esperar que um jogo como este, famoso desde sua primeira plataforma, o Playstation One, a cada lançamento, ele vem se tornando mais revolucionário, mais realista, mais criativo e principalmente, mais divertido e violento. Sendo um dos melhores jogos de Sand-Box que já vi em toda a minha vida, com certeza.

A grande diferença deste jogo e Saint´s Row 3 é que em GTA 5, o jogador possui uma personalidade própria, e não é você quem a constroi, a vida do personagem está lá e cabe você xeretar tudo que se passa por ela.

Neste novo título da Rockstar, sucessor de GTA: The Ballad of Gay Tony, há rumores que o personagem controlado sera Tommy Vercenti, de Grand Theft Auto Vice City, título anterior ao de GTA San Andreas, que para mim, foi o melhor de todos, superando até mesmo o GTA IV.

Resta esperar agora por este aclamadíssimo jogo de público e crítica e saber se a Rockstar vai finalmente revolucionar mais uma vez, e quem sabe, tornar este GTA melhor que o original de San Andreas, a cidade mais viva do video-game.

Silent Hill: Downpour

A série Silent Hill sempre foi um mistério para mim, pois eu somente pude ter a oportunidade de comprar e jogar o Silent Hill Homecoming, ao jogá-lo, eu não poderia ter tido outra reação além de amar este jogo, afinal, em Silent Hill, ele consegue reunir tudo o que uma pessoa procura em um terror: uma boa história, com coerência, sem o jogo atropelar as informações para chegar em uma conclusão depressa e principalmente, ele consegue um efeito parecido do filme Atividade Paranormal (Paranormal Activity) que é assustar quando menos esperamos. Ou através de pegadinhas, ou de momentos realmente tensos, relativos, misturando ambas as situações.

E em SH Downpour, o novo título da série, obtemos o controle de um 'futuro presidiário' (afinal, se ele está nesse jogo é porque ele não está mofando na prisão) que acaba escapando da carcerária quando consegue fugir do caminhão após um acidente, porém, pela sua pobre tristeza, o motorista resolver se acidentar justo em Silent Hill, originando assim, toda a história de Downpour.

Resident Evil 6

Já é desde ontem a tarde (apartir do dia que escrevi este post) que o site Omelete vem Anunciando o Trailer de Resident Evil 6 e hoje, agora pouco para falar a verdade, o trailer finalmente deu as caras, depois dessa, não teve como o jogo ter ficado de fora do Top 12 de jogos mais esperados para 2012.

Afinal, quem não queria ver Leon e Chris Redfield em uma batalha sangrenta contra zumbis e a tão poderosa Umbrella (que deixou de ser tão poderosa para ser apenas fodástica).

Principalmente agora sabendo que a aventura rola agora mais uma vez na tão demoníaca e condenada cidade de Raccoon, porém com ambientação também em algumas partes da China e outros paises. Ou seja, saimos da matança de negros para a matança de Ching Lings.

Rockstar Games Presents: Max Payne 3
Max Payne, quem diria, mais revoltado, mais vingativo, mais louco, psicótico e doido do que nunca, e agora, na cidade dos loucos: São Paulo, isso mesmo, a Rockstar teve a tamanha façanha de ambientar seu novo projeto em São Paulo, e inclusive, trata-se de uma São Paulo muito bem ambientada.


Gostaria de quando jogar, poder metralhar no pessoal da Praça da Sé... Gostaria... Quem sabe, quando eu desbloquear ela no modo campanha...


 
Bioshock Infinite
Depois de ter jogado sem querer Bioshock 1 ao comprar junto de um amigo na Saraiva, pois estava em promoção, em R$ 70 Reais, resolvemos levá-lo para casa e testar, para ver se era bacana, e não deu outra, me apaixonei inteiramente pelo jogo. Comprei logo em seguida o segundo título: Bioshock 2: Sea of Dreams e agora vem vindo o seu terceiro título, que na realidade, apresenta a história de Bioshock de uma forma completamente diferente, logicamente sim, abordando a Rapture, cidade dos dois jogos anteriores, mas não necessariamente em Rapture.


O jogo se passa em Columbia, uma cidade dos céus, e pelo que vi, apesar de retomar muitas idéias do projeto verídico de Bioshock, eles mudaram muitos elementos e todo o estilo dizendo por si só, mas sem retirar aquele gostinho que vimos nos games anteriores. Estou ansiosíssimo para poder colocar minhas mãos nesta obra de arte e jogar, apreciando toda a beleza de Columbia.





HALO 4
Master Chief é Master Chief, não tem discussão, e para um cara que já caiu do espaço para a Terra completamente desprotegido e sobreviveu, não teria como ele sobreviver a mais um jogo logo após a Bungie ter se despedido desta franquia maravilhosa.




 
I AM ALIVE


Este é outro jogo da Ubsoft, criadora da série Far Cry e Assassin's Creed. Apesar da grande distinção e variedade dos jogos da Montreal e da Ubsoft, I am Alive se parece muito com Assassin's Creed (calma, isso não é um defeito), mas é um novo conceito para jogos de "climbing" ou seja, estilos Prince of Persia, e como dito anteriormente, AC.


Eu espero muito deste jogo pois ele já estava a um bom tempo em pré-produção e já me pareceu muito interessante por sua jogabilidade estilo Alone in the Dark, onde será necessario obrigatoriamente interagir com jogabilidades em primeira e terceira pessoa para terminar o jogo.



FAR CRY 3
Pode ter certeza, que não existe ninguém que goste mais de Far cry como eu, Far Cry 3 é simplismente espetacular, mas ainda não há nada de muito relevante para contar, apenas que o jogo se passa através de um turista que perdeu sua namorada em uma ilha paradisíaca quando um grupo estranho de habitantes os capturou. Animado? Eu? Muuuito.


Bem, confira o resto do Top 12 no próximo post que deve vir nos próximos dias.

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Lagarto de Ouro - "Os Homens que não Amavam as Mulheres" é o grande vencedor em oito categorias

Há muito tempo prometido, está aqui finalmente o resultado do Lagarto de Ouro da Blaster Lizard, nossa premiação anual de melhores filmes do ano.

MELHOR TERROR
1. A Hora do Espanto
2. Atividade Paranormal 3
3. Pânico 4
4. Deixe-Me Entrar

Entre todas as obras de terror do ano passado, de fato "Atividade Paranormal 3" foi o mais assustador. Mas, foi o melhor filme?
O filme tem ótimas atuações, muitos sustos e momentos tensos e claustrofóbicos, mas não tem todas as qualidades requeridas para se tornar o melhor cinematograficamente dos títulos de terror lançados em 2011. E nestes quesitos, "Pânico 4" se sai na melhor não só pelas suas qualidades cinematográficas superiores, mas também por reestabelecer os parâmetros de qualidade da franquia criada e até hoje dirigida por Wes Craven, que foram perdidos no terceiro filme.

Crítico: http://www.blasterlizard.blogspot.com/2012/01/wes-craven-prova-com-panico-4-que-ainda.html


MELHOR COMÉDIA
1. Se Beber, Não Case: Parte II
2. Eu Queria Ter A Sua Vida
3. O Retorno de Johnny English
4. Roubo Nas Alturas

Nas comédias, era de se esperar que "Se Beber, Não Case! Parte II" fosse se sobressair como melhor do ano pelo simples fato de ser a sequência da melhor comédia de 2009. Era de se esperar um filme à altura ou até mesmo melhor. Entretanto, a segunda parte da "Ressaca" não alcança o nível de qualidade de seu antecessor e acaba ficando inferior à maioria das comédias lançadas em 2011. O filme continua sim hilário, mas apenas da primeira vez que é assistido. O filme perde a graça depois disso. Tendo o maior competidor eliminado por este fato, "O Retorno de Johnny English" e "Roubo nas Alturas" se põe em conflito, pois se mostram excelentes e engraçadíssimos filmes de comédia que não utilizam de uma sequer piada rude ou sexual para nos fazerem rir. Isso estabelece, basicamente, um duelo entre os mestres Rowan Atkinson e Eddie Murphy, mas já que Eddie Murphy é apenas um coadjunvante em "Roubo nas Alturas" (apesar de roubar as cenas em que aparece), Atkinson consegue se sair melhor na sequência de seu filme de 2005 sobre o espião mais atrapalhado do mundo, Johnny English.

Crítica: http://www.blasterlizard.blogspot.com/2011/10/o-retorno-de-johnny-english-traz-o.html


MELHOR THRILLER
1. Tudo Pelo Poder
2. Sem Limites
3. Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
4. Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro

Até assistir a este remake dirigido por David Fincher do longa sueco baseado na trilogia best-seller de Stieg Larsson, "Os Homens que não Amavam as Mulheres", "Tudo Pelo Poder" seria minha escolha certeira à melhor thriller do ano. Entretanto, o filme de Fincher consegue, além de carregar várias características positivas do longa de George Clooney, possui mais dinâmica e personagens mais carismáticos. Além de, uma história melhor objetivada, o que torna a experiência de ver um thriller deste nível mais agradável.

MELHOR AÇÃO
1. Os Especialistas
2. Sucker Punch: Mundo Surreal
3. Missão: Impossível - Protocolo Fantasma
4. Velozes & Furiosos 5: Operação Rio

Digamos que a concorrência entre os filmes de ação foi pesadíssima esse ano. 2011 foi um ano em que os filmes de ação voltaram a fazer jus ao título do gênero (inspiração vinda de "Os Mercenários"?), e largaram a necessidade de se basear em histórias complexas para dar lugar ao foco do que é realmente necessário: ação. Porém, uma história inteligente e um visual oitentista charmoso são sempre bem-vindos, e esse é a vantagem que "Os Especialistas" leva em cima de seus candidatos. Além do elenco mais competente e carismático do que os de seus concorrentes, esta obra baseada no livro de Ranulph Fiennes que é baseado em fatos reais, rende excelentes sequências de ação que são guiadas ao decorrer do filme por uma história esperta e, por ser passar na década de 80, um contexto com bastante charme. Tanto em seus cenários, equipamentos, armas e figurinos.

MELHOR FICÇÃO CIENTÍFICA
1. X-Men: Primeira Classe
2. Planeta dos Macacos: A Origem
3. Transformers: O Lado Oculto da Lua
4. Contra o Tempo

"X-Men: Primeira Classe" e "Planeta dos Macacos: A Origem", por coincidência dois prelúdios, estariam basicamente no mesmo nível. Entretanto, o filme dos mutantes ainda é dotado de melhores atuações, um megalomaníaco e clássico vilão, e uma impecável química entre os protagonistas James McAvoy e Michael Fassbender que é digna de aplausos. O filme conseguiu se tornar o melhor da já consagrada franquia dos mutantes no cinema, que até então, tinha "X-Men 2" como seu melhor exemplar.

MELHOR ADAPTAÇÃO DE QUADRINHOS
1. X-Men: Primeira Classe
2. Capitão América: O Primeiro Vingador
3. Thor
4. O Besouro Verde

Os fãs mais chatos dos quadrinhos de X-Men vão me criticar por isso, mas eu sempre considerei os longas da equipe mutante perfeitas representações cinematográficas do que a equipe é nos quadrinhos e desenhos. Os personagens, o contexto de equipe do time de Charles Xavier e o contexto revolucionário fraterno da Irmandade de Magneto, o visual, etc. Especialmente o visual; os uniformes, que deixam a coloração exagerada das HQs e optam por roupas pretas e modernas, com detalhes sutilmente coloridos com a devida cor que identifica cada personagem, o cenário... Tudo. "Primeira Classe" adapta e moderniza da forma adequada todo o tom que X-Men tem nos quadrinhos. Agora, vocês que julgam o filme por detalhes como a substituição de Ciclope por Destructor, podem atirar as pedras.

MELHOR ANIMAÇÃO
1. Gato de Botas
2. Rio
3. Rango
4. As Aventuras de Tintim

Apesar de meu apêgo pelo filme do Gato de Botas, "As Aventuras de Tintim" é a melhor animação de 2011. Ainda que perca para "Rango" em humor, "Tintim" é mais divertido por suas dinâmicas cenas de ação, sua aventuresca e promissora história e ótimos personagens. Achei extremamente injusto "Tintim" ter ficado de fora do Oscar 2011 por ter sido feito com trajes de captura de movimentos, mas todos já sabemos que a Academia é extremamente preconceituosa. Acompanhado pela sempre boa trilha sonora original de John Williams, "As Aventuras de Tintim" é divertido em todos os quesitos, se tornando sem dúvidas a melhor animação do ano.

MELHORES EFEITOS ESPECIAIS
1. Transformers: O Lado Oculto da Lua
2. Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
3. Sucker Punch: Mundo Surreal
4. Thor

Com efeitos absurdamente alucinantes, "Sucker Punch: Mundo Surreal" nem mesmo precisa ser em 3D para deixar os espectadores de boca-aberta. Ver o filme é uma experiência incrível, não apenas por suas cenas de ação e efeitos estonteantes, mas pela profundidade de sua temática e originalidade de sua temática. Bem, falei isso apenas para encher linguiça, afinal aqui é a categoria de efeitos especiais, e não há muito sobre o que falar sobre os tais, apenas que são impressionantes. Maiores detalhes, você confere na crítica.

Crítica: http://www.blasterlizard.blogspot.com/2011/10/sucker-punch-mundo-surreal-e-um.html


MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL
1. X-Men: Primeira Classe, de Henry Jackman
2. Gato de Botas, de Henry Jackman
3. Transformers: O Lado Oculto da Lua, de Steve Jablonsky
4. Os Homens Que Não Amavam As Mulheres, de Trent Reznor e Atticus Ross

Os senhores Reznor e Ross já receberam um Oscar de melhor trilha sonora original por seu trabalho em "A Rede Social", também de David Fincher, e, apesar de terem injustamente ficado fora do Oscar 2011, merecem a vitória nesta categoria do Lagarto de Ouro. "Os Homens que não Amavam as Mulheres" é um filme onde a trilha sonora é muito mais importante do que em "A Rede Social", longa que poderia ser até desprovido de músicas originais. Millennium é suspense, é investigação, e é acima de tudo um filme sombrio. Reznor e Ross encontram o núcleo destas três características e compõem acompanhamentos musicais no ideal clima de cada cena em que são introduzidos.

MELHOR ATOR
1. James McAvoy como Charles Xavier em X-Men: Primeira Classe
2. Daniel Craig como Mikael Blomkvist em Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
3. Robert Downey Jr. como Sherlock Holmes em Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
4. Wagner Moura como Coronel Nascimento em Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro

Wagner Moura retorna como Nascimento, agora Coronel, em "Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro", e entrega uma atuação ainda mais perfeita de seu envelhecido e carismático personagem. Nascimento é colocado em situações muito mais complicadas nesta sequência, e Wagner encarna a força psicológica imensa do personagem ao fio da navalha. Todas as características marcantes do ex-Capitão do BOPE estão de volta, a determinação, a dedicação, o amor. Tudo o que faz de Nascimento o personagem mais bem construído na história do cinema nacional.

MELHOR ATRIZ
1. Rooney Mara como Lisbeth Salander em Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
2. Neve Campbell como Sidney Prescott em Pânico 4
3. Emily Browning como Babydoll em Sucker Punch: Mundo Surreal
4. Chloë Grace Moretz como Abby em Deixe-Me Entrar

Uma heroína insana e peculiar como Lisbeth Salander não é alá o melhor papel do mundo para se iniciar uma carreira, mas a novata Rooney Mara consegue fazer-se notar entre as ótimas atuações femininas do ano com sua dedicação à personagem e seu grande carisma, que supera o de Noomi Rapace, atriz que interpretou a personagem no longa sueco. Sem contar que no remake de David Fincher, Lisbeth é muito mais enfocada do que na obra original, dando mais espaço para a atriz trabalhar no personagem.

MELHOR ATOR COADJUNVANTE
1. Michael Fassbender como Magneto em X-Men: Primeira Classe
2. Hugo Weaving como Caveira Vermelha em Capitão América: O Primeiro Vingador
3. Jude Law como Watson em Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
4. Tom Hiddleston como Loki em Thor

Definitivamente o melhor ator coadjunvante do ano, Michael Fassbender conquista o espectador como Erik Lehnsherr, o futuro Magneto. O ator chora, se enfurece, faz caretas de mestre do magnetismo com dignidade e respeito ao trabalho feito previamente por Ian McKellen. Uma das melhores atuações já feitas numa adaptação de quadrinhos, e Fassbender tem de tudo para se tornar um grande ator de Hollywood.

MELHOR ATRIZ COADJUNVANTE
1. Rose Byrne como Moira McTaggert em X-Men: Primeira Classe
2. Evan Rachel Wood como Molly em Tudo Pelo Poder
3. Abbie Cornish como Sweet Pea em Sucker Punch: Mundo Surreal
4. Milla Jovovich como Milady em Os Três Mosqueteiros

Mais uma talentosa novata. Abbie Cornish faz uma forte atuação como a relutante Sweet Pea em "Sucker Punch: Mundo Surreal". A atriz também tem um enorme potencial com seu talento para cenas dramáticas e carisma para conquistar o público com uma personagem chata.

Crítica: http://www.blasterlizard.blogspot.com/2011/10/sucker-punch-mundo-surreal-e-um.html

MELHOR HERÓI/HEROÍNA
1. Optimus Prime - Transformers: O Lado Oculto da Lua
2. Capitão América - Capitão América: O Primeiro Vingador
3. Sherlock Holmes - Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
4. Babydoll - Sucker Punch: Mundo Surreal

2011 foi o ano dos heróis. Bem, não será nada se comparado à 2012 (Vingadores, Batman, Homem-Aranha, Motoqueiro Fantasma...), mas ainda sim, foi um ano de heróis. E incrívelmente, o maior herói de 2011 não é "super", é arrogante, irônico, e absolutamente genial. Robert Downey Jr. consegue novamente nos cativar com sua interpretação de Sherlock Holmes, superior à que concedeu ao primeiro filme, tendo até mesmo melhorado seu sotaque britânico. Certamente, Holmes é desta vez não só o personagem mais carismático do ano, mas também o mais heróico.

Crítica: http://www.blasterlizard.blogspot.com/2012/01/sherlock-holmes-o-jogo-de-sombras.html


MELHOR VILÃO/VILÃ
1. Sebastian Shaw - X-Men: Primeira Classe
2. Caveira Vermelha - Capitão América: O Primeiro Vingador
3. Loki - Thor
4. Professor Moriarty - Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras

O melhor vilão contra o melhor herói. Apesar da pesada concorrência, Jared Harris consegue fazer do Professor Moriarty o melhor vilão de 2011 com seus incontestáveis conflitos verbais e morais com Holmes, insanidade moral e seus príncipios. Além de tudo, a genialidade do personagem, que é comparável à de seu rival, fator que é mostrado em todos os confrontos dos personagens. Finalmente, um adversário à altura de Holmes.

Crítica: http://www.blasterlizard.blogspot.com/2012/01/sherlock-holmes-o-jogo-de-sombras.html


MELHOR CONFRONTO
1. Danny Evans vs. Spike em Os Especialistas
2. Sherlock Holmes vs. Professor Moriarty em Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
3. Optimus Prime vs. Decepticons em Transformers: O Lado Oculto da Lua
4. Erik Lehnsherr vs. Sebastian Shaw em X-Men: Primeira Classe

Não um confronto físico, mas um confronto emocionalmente vingativo. Michael Fassbender e Kevin Bacon tem uma química perfeita de herói e vilão, relação que é construída desde as primeiras cenas da fita. O desejo de vingança cresce em Erik à medida em que ele se aproxima de encontrar seu "criador", modo como ele se refere à Shaw, e quando os dois finalmente se encontram, um duelo de princípios e emoções é aplicado com perfeição por ambos os atores.

BADASS DO ANO
1. Optimus Prime em Transformers: O Lado Oculto da Lua
2. Jason Statham como Danny Evans em Os Especialistas
3. Rooney Mara como Lisbeth Salander em Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
4. Emily Browning como Babydoll em Sucker Punch: Mundo Surreal

Rooney Mara, além de ter sido considerada melhor atriz algumas categorias acima, representa a personagem mais badass do ano: Lisbeth Salander. Para quem não sabe, badass seria basicamente um sinônimo para foda. A insanidade mesclada com inocência e isolação de Lisbeth constroem uma excelente personagem ao longo da reprodução do filme, alguém que pouco liga para as regras de uma sociedade ridícula e machista. Lisbeth não é apenas uma garota peculiar e insana, mas também uma heroína de seu gênero.

MELHOR CANÇÃO
1. "Sweet Dreams (Are Made Of This)", por Emily Browning - Sucker Punch: Mundo Surreal
2. "Love Love", por Take That - X-Men: Primeira Classe
3. "When We Were Young", por Take That - Os Três Mosqueteiros
4. "Immigrant Song", por Trent Reznor e Karen O. - Os Homens Que Não Amavam As Mulheres

A versão da clássica "Sweet Dreams (Are Made Of This)" interpretada por Emily Browning para "Sucker Punch: Mundo Surreal", filme que a mesma protagoniza, tem sua própria identidade, ao contrário de muitos covers feitos por aí. A voz de Browning é certamente um dos fatores que mais se destacam na música; doce e linearmente padronizada no suspense aplicado na canção. Dá um ótimo tom à introdução de "Sucker Punch".

MELHOR DIREÇÃO
1. Matthew Vaughn, por X-Men: Primeira Classe
2. Zack Snyder, por Sucker Punch: Mundo Surreal
3. Rupert Wyatt, por Planeta dos Macacos: A Origem
4. David Fincher, por Os Homens Que Não Amavam As Mulheres

Como de esperado, Fincher faz um ótimo trabalho na direção de sua versão do primeiro Millennium, usufruindo de cortes intercalados para relatar fatos que ocorrem paralelamente, inteligente movimentação da câmera - que é bem sólida - e etc. Fincher dirige o filme com a simplicidade esperta que o mesmo requer, superando em mais um quesito a versão sueca.

MELHOR ROTEIRO
1. Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
2. Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
3. Tudo Pelo Poder
4. Sucker Punch: Mundo Surreal

Até então, "Tudo Pelo Poder" era o melhor candidato à melhor roteiro, assim como era em melhor thriller, entretanto, Millennium dispõe de diálogos tão bons quanto e uma profundidade muito maior em seus personagens, sem deixar que o foco seja perdido. O roteiro de Steve Zaillan enfatiza muito bem a natureza de seus personagens e a usa em prol do desenvolvimento do enredo, fazendo assim com que a ênfase não seja dada apenas aos personagens.

MELHOR REMAKE
1. Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
2. A Hora do Espanto
3. A Coisa
4. Deixe-Me Entrar

Houveram muitos remakes bons em 2011, uma ocorrência rara, mas apenas a versão de David Fincher do primeiro filme da trilogia Dragon Tattoo superou sua obra original em todos os aspectos. Atuações, trilha sonora, fotografia, roteiro, direção, tudo sobrepuja as qualidades do filme sueco, que já era muito bom. Remakes ruins existem muitos, mas quantos remakes são dirigidos por alguém como David Fincher?

FILME MAIS ESPERADO DE 2012
1. Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge
2. Os Vingadores
3. Os Mercenários 2
4. O Hobbit: Uma Jornada Inesperada

O capítulo final da lendária trilogia dirigida por Christopher Nolan, iniciada em 2005 com "Batman Begins", promete superar expectativas e surpreender todos os fãs da série e do Homem-Morcego com um final épico. "Os Vingadores" também está sendo muito aguardado, mas convenhamos, nenhum filme da Marvel Studios chega aos pés da excelência do Batman de Chris Nolan.

MELHOR FILME DO ANO
1. Os Homens Que Não Amavam As Mulheres
2. Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
3. Tudo Pelo Poder
4. X-Men: Primeira Classe

Em muito superior à sua primeira versão, "Os Homens que não Amavam as Mulheres", de David Fincher, leva aqui o prêmio de melhor filme do ano por sua trama promissora, excelentes atuações, cenas fortes e seguras e personagens estudados com profundidade. O filme não tenta ser forte a todo custo, mas o diretor não tem vergonha de aproveitar os pontos mais violentos e sexuais do roteiro escrito à partir do livro de Stieg Larsson. De início, eu pensei que este remake seria um filme do tipo "Ame-o ou odeie-o", mas ao assisti-lo, vi o quanto estava enganado.

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Leão Valente e os jogos do ano!

De início pensei em eleger sete jogos que mais me chamaram a atenção em 2011, mas, consegui listar apenas seis. Então, fiquem felizes, pois é melhor do que escrever "AC: Revelations" sete vezes aqui. A lista está em ordem decrescente, ou seja, o melhor é o último!

ALICE: MADNESS RETURNS

Não joguei “Alice in Madness”, o jogo anterior lançado para PC, logo, não farei analogias sobre a continuidade. Esse novo jogo nos mostra um lado mais psicodélico da fábula de “Alice in Wonderland”, o lado que as versões atuais e infantis não contam. Uma vez uma professora de literatura me disse que as fábulas que são lidas para as criança de hoje, foram escritas para adultos. Por exemplo, a inofensiva “Chapeuzinho Vermelho” narrava um caso de violência contra a mulher, sobre o “lobo mau” e os malefícios do caminho mais fácil. Alice, falava sobre sonhos. Essa versão apresentada no jogo multiplataforma nos mostra como um sonho evolui para um estado esquizofrênico. O jogo possui gráficos bons, porém, longes da excelência. O clima gerado pelas cenas ainda na Inglaterra, com o céu nublado e a névoa que nos faz lembrar vagamente da velha Silent Hill é nostálgica. O jogo não foi desenvolvido para induzir ao medo, mas sim ao espanto. Vemos um jogo com cenários inicialmente infantis, que pouco a pouco se transformam em algo corrompido. Vemos sangue, vemos dor e sofrimento. O País das Maravilhas se transforma num pesadelo real. O que mais chama a atenção são as armas apresentada no jogo e o modo de combate, que foca a câmera em Alice de um modo que beira à perfeição. Os cenários perfeitamente construídos nos levam para dentro da fábula, seja na toca do coelho branco, ou nos castelos de cartas da Rainha de Copas.

CALL OF DUTY: MODER WARFARE III

Terceira Guerra Mundial para o PS3 e X360. Considero o jogo fantástico. A jogabilidade da série CoD é a melhor que eu vi em termos de primeira pessoa. Rápida, eficaz e precisa. Armas realmente legais, e um nível de ação que realmente “enche os olhos”. Os cenários extremamente bem construídos e o clima da guerra são perfeitos. A sequencia onde a Torre Eiffel é destruída impressiona. De longe, MW3 é o melhor FPS do ano.

FIFA 12

Gosta de futebol? É, eu também, e quem me conhece sabe como sou ótimo... assistindo, de preferência na poltrona da sala. Sem comentários, considero Fifa à um abismo de distancia do rival, o famigerado PES. Também em multiplataforma, é o modo mais fácil de apostar e ganhar dinheiro das pessoas.

BATMAN: ARKHAM CITY

Considerando o fraco índice de concorrentes, Arkham Asylum tornou-se o melhor jogo baseado em personagens de HQs. Jogabilidade  fantástica, um cenário muito bem construído, e além disso, uma trama muito bem escrita pelo veterano Paul Dini. Arkham City foi o passo seguinte. Ao invés do Asilo Arkham, temos agora um aglomerado de bairros que simulam uma cidade. O Doutor Hugo Strange, através de uma certa indução sobre o prefeito Quincy Sharp, levou os criminosos à essa prisão, murando os bairros e permitindo que vivessem por lá, sob a clássica lei da sobrevivência. Bruce Wayne se opõe, e paga um caro preço ao ser capturado durante uma entrevista coletiva. Já temos uma critica muito bem desenvolvida no blog, pelo Amante Felino, logo, acho desnecessário falar novamente sobre cada detalhe do jogo. Em sumo, Arkham City pode não ser o melhor jogo dessa geração, mas de fato é o mais detalhado. Jogabilidade, gráficos, cenários e personagens em um nível perfeito. Os jogadores de PC, X360 e PS3 agradecem.

FORMULA 1 2011

Para os amantes do automobilismo, acredito que esse é o melhor jogo já desenvolvido até hoje. Para multiplataforma, F1 2011 trás muitas inovações diante de suas versões anteriores. A Codemasters acertou a mão no jogo, de um modo que pareceu não ocorrer na versão anterior, em 2010. Com todos os circuitos da temporada de 2011 de Formula 1, o gameplay ao longo de uma temporada completa é espetacular. O modo carreira recebeu melhorias, e você de fato constrói uma personalidade nele, recebendo constantes entrevistas em sala de imprensa. Temos cutscenes mostrando a saída do carro após um Grande Prêmio, melhorando a sensação de realismo. O maior ponto positivo de um jogo do automobilismo de ponta é a construção de estratégias. Dessa vez (ao jogar numa dificuldade realista, obviamente) você de fato precisa manter-se atento aos pneus e mistura de combustível. O jogo não é tão preciso quanto os simuladores do PC, como o Rfactor, porém, fornece a melhor combinação de gráficos, jogabilidade e interação.

ASSASSIN’S CREED: REVELATIONS

Num ano de fortes concorrentes, vejo o desfecho da saga do lendário Ezio Auditore como o melhor lançamento de 2011. Sim, sou um fanboy chato. O jogo (lançado em multiplataforma para X360, PS3 e PC) segue como uma continuidade direta do ultimo lançamento, Assassin’s Creed: Brotherhood. Na trama, Desmond Miles – o protagonista nos tempos atuais – está em coma, e sua mente está se despedaçando. Com a ajuda do mítico Sujeito 16, ele aprende como reorganizar suas memórias através da máquina Animus 2.0, utilizada no maior estilo Matrix para a conexão com outra realidade através da memória genética de Miles. Bom voltando ao século XIV, conhecemos um Ezio mais velho. Mais de cinqüenta anos somados em habilidade e sabedoria. Ao contrário do Ezio dos dois jogos anteriores, movido por sede de vingança, dessa vez ele busca um verdadeiro sentido para lutar, e esse sentido vem através da sabedoria de seu antecessor, e maior Assassino da História: Altair Ibn-Al’ahad. Ele teria construído uma biblioteca em Masyaf, no Oriente Médio, lugar que outrora foi o lar da Ordem dos Assassinos. Não enxergamos o jogo através dos olhos de um jovem furioso, mas sim de um homem sábio, que viveu quase toda a as vida devotado a um ideal. A mudança de narrativa é instigante, e deslumbrante.  Assim como em toda a série, os cenários estão perfeitos. Dessa vez somos apresentados à Constantinopla, um lugar novo e conhecido pela diversidade cultural. O impacto trazido pela mudança de ambiente da Itália à Turquia é deveras incrível. Falar mais estragará a surpresa dos novos jogadores, então, apenas vos digo que Revelations encerra com chave de ouro a lenda de Ezio Auditore, com sobras o maior ícone da ficção italiana

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Estreias da semana (23 à 27 de Janeiro)

Confira as estreias da semana de 23 à 27 de Janeiro. Remake de "Os Homens que não Amavam as Mulheres" (The Girl with the Dragon Tattoo, 2011), "Os Descendentes" (The Descendants, 2011) e "J. Edgar" (J. Edgar, 2011) são os grandes destaques.

MILLENNIUM: OS HOMENS QUE NÃO AMAVAM AS MULHERES (The Girl with the Dragon Tattoo)

Elenco: Daniel Craig, Stellan Skarsgård, Rooney Mara, Robin Wright, Christopher Plummer, Embeth Davidtz, Joel Kinnaman, Joely Richardson, Goran Visnjic, Julian Sands.
Direção: David Fincher
Gênero: Suspense
Duração: 152 min.
Distribuidora: Sony Pictures
Estreia: 27 de Janeiro de 2012
Sinopse: No centro do labirinto da história de 'Millennium – Os Homens Que Não Amavam as Mulheres', há assassinatos, corrupção, segredos de família e os dramas pessoais de dois parceiros improváveis em busca da verdade por trás de um mistério de 40 anos. Mikael Blomkvist (Daniel Craig) é um jornalista econômico determinado a restaurar a sua honra depois de ser condenado na justiça por difamação. Contratado por um dos industriais mais ricos da Suécia, Henrik Vanger (o indicado ao Oscar® Christopher Plummer) para chegar ao fundo do desaparecimento, décadas atrás, de sua querida sobrinha Harriet – assassinada, supõe Vanger, por um dos integrantes da sua numerosa família – o jornalista se muda para uma ilha remota na costa gelada da Suécia sem a menor noção do que o aguarda. Ao mesmo tempo, Lisbeth Salander (Rooney Mara), uma investigadora genial de aparência bizarra da Milton Security, é contratada para levantar a ficha e os antecedentes de Blomkvist, uma missão que será o ponto de partida para que ela se junte a Mikael na investigação de quem matou Harriet Vanger. Embora Lisbeth tenha uma couraça que a isola do mundo que sempre a traiu, seu talento como hacker e foco singular se tornam ferramentas valiosas. Enquanto Mikael procura conversar com os lacônicos Vanger, Lisbeth trilha pelas sombras da web. Eles forjam uma confiança tênue e frágil enquanto descobrem uma série de homicídios ocorridos ao longo de décadas que os envolvem na tendência mais hedionda do crime moderno.

J. EDGAR (J. Edgar)

Elenco: Leonardo DiCaprio, Armie Hammer, Naomi Watts, Josh Lucas, Ed Westwick, Judi Dench, Ken Howard, Kevin Rankin.
Direção: Clint Eastwood
Gênero: Drama
Duração: 137 min.
Distribuidora: Warner Bros.
Estreia: 27 de Janeiro de 2012
Sinopse: A história acompanha a vida de Hoover, o ex-diretor do FBI, polícia federal americana. Ele foi diretor da organização até sua morte, em 1972. Hoover era um homem dedicado à justiça, com uma vida pessoal foi bastante conturbada. O diretor foi acusado de ser homossexual e se travestir em segredo. Também esteve por trás da modernização da polícia americana durante a década de 30.

OS DESCENDENTES (The Descendants)

Elenco: George Clooney, Matthew Lillard, Robert Forster, Judy Greer, Beau Bridges e Shailene Woodley.
Direção: Alexander Payne
Gênero: Comédia Dramática
Duração: --- min.
Distribuidora: Fox Film
Orçamento: US$ -- milhões
Estreia: 27 de Janeiro de 2012
Sinopse: 'Os Descendentes' acompanha um rico latifundiário que tenta se reconectar com suas duas filhas depois que sua esposa sofre um acidente de barco.

A TENTAÇÃO (The Ledge)

Elenco: Liv Tyler, Terrence Howard, Patrick Wilson, Christopher Gorham, Charlie Hunnam, Monica Acosta, Jaqueline Fleming, Mike Pniewski.
Direção: Matthew Chapman
Gênero: Drama
Duração: 101 min.
Distribuidora: Vinny Filmes
Orçamento: US$ 10 milhões
Estreia: 27 de Janeiro de 2012
Sinopse: Em 'A Tentação', um jovem professor universitário vai para a borda de um edifício determinado a se matar, quando um detetive da polícia chega para convencê-lo a não se jogar. Porém o policial descobre que o professor já tinha pulado do prédio neste mesmo dia.

PRECISAMOS FALAR SOBRE O KEVIN (We Need to Talk About Kevin)

Elenco: Tilda Swinton, Ezra Miller, John C. Reilly, Siobhan Fallon, Ursula Parker, Jasper Newell, Rock Duer, Ashley Gerasimovich, Erin Maya Darke.
Direção: Lynne Ramsay
Gênero: Drama
Duração: 112 min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: US$ --- milhões
Estreia: 27 de Janeiro de 2012
Sinopse: Eva (Tilda Swinton) mora sozinha e teve sua casa e carro pintados de vermelho. Maltratada nas ruas, ela tenta recomeçar a vida com um novo emprego e vive temorosa, evitando as pessoas. O motivo desta situação vem de seu passado, da época em que era casada com Franklin (John C. Reilly), com quem teve dois filhos: Kevin (Jasper Newell/Ezra Miller) e Lucy (Ursula Parker). Seu relacionamento com o primogênito, Kevin, sempre foi complicado, desde quando ele era bebê. Com o tempo a situação foi se agravando mas, mesmo conhecendo o filho muito bem, Eva jamais imaginaria do que ele seria capaz de fazer.

AS MULHERES DO 6º ANDAR (Les Femmes du 6eme étage)

Elenco: Fabrice Luchini, Sandrine Kiberlain, Natalia Verbeke, Carmen Maura, Lola Dueñas, Berta Ojea, Nuria Solé, Concha Galán.
Direção: Philippe Le Guay
Gênero: Comédia
Duração: 104 min.
Distribuidora: Vinny Filmes
Orçamento: US$ --- milhões
Estreia: 27 de Janeiro de 2012
Sinopse: Paris dos anos 60. Jean-Louis Joubert (Fabrice Luchini) é um corretor da bolsa que leva uma vida burguesa ao lado da esposa Suzanne. Quando a sua empregada doméstica, há 20 anos, decide ir embora, sua pacata rotina é transformada pela chegada de Maria (Natalia Verbeke), empregada espanhola que mora com a tia e outras conterrâneas nos pequenos alojamentos para empregados do sexto andar do prédio. Motivado pela simpatia de Maria, Jean-Louis começa a se aproximar dessas mulheres que, apesar dos dissabores da vida dura que levam, são alegres e bem dispostas. Tocado por estes seres femininos cheios de vida, ele começa a descobrir um novo universo, vivendo com emoção os prazeres mais sutis, em um ambiente completamente diferente aos modos austeros em que estava acostumado.

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